Prosa y poesia neoclasicas

El neoclasicismo:

Fue un movimiento estético típico de la Ilustración.
El neoclasicismo sigue dos principios básicos: la armonía y el equilibro.
Se revaloriza el arte clásico.

La prosa neoclásica:

Se caracterizaba por ser crítica y con una finalidad didáctica. Predominaba la prosa en forma de ensayo o reflexión sobre cualquier tema. Los dos autores más destacados fueron: Benito Jerónimo Feijoo y Gaspar Melchor de Jovellanos.

Una innovación del siglo fue que aparece la prensa escrita, destinada a un público urbano. Fue impulsada por los burgueses y los nobles.

José Cadalso destacó en la parte de ficción. Desarrolló una critica social mediante su obra Cartas Marruecas, de género epistolar. 

José Cadalso, Cartas Marruecas:

José Cadalso nació en Cádiz el 1741 y murió en Gibraltar el 1782, después de ascender a Coronel. Tuvo una educación y formación cosmopolita a causa de sus viajes.

Su obra más conocida son Las Cartas Marruecas.

Las Cartas Marruecas contiene 90 cartas de 3 personajes diferentes, Nuño (Español amigo de Gacel), Gacel (joven árabe que visita España) y Ben-Beley (perceptor de Gazel, el maestro)

Fue una obra que se basó en la inspiración de las Cartas Persas de Montesquieu y que Cadalso usa para criticar las costumbres y los modos de ser de los españoles.

Poesía neoclásica

En la literatura del siglo XVIII se pueden diferenciar varias corrientes: 
- una tendencia neoclásica, heredera del clasicismo, desarrollado de forma simultánea al barroco durante el siglo XVII, y que continuó vigente a lo largo que casi todo el siglo XVIII, sobre todo en poesía y teatro; 
- la ilustrada, vinculada a la corriente filosófica e ideológica de la ilustración 
- y la prerromántica, que rechazaba la estética neoclásica anticipando el romanticismo del XIX.

El Neoclasicismo aún perdura en algunos autores españoles e hispanoamericanos de las primeras décadas del siglo XIX, en gran medida porque el liberalismo político comenzó apoyando la necesidad de un nuevo orden y la autonomía de una sociedad basada en la  Razón, frente a las supersticiones y los absurdos del Antiguo Régimen. 
Pero muchos, que se iniciaron en la postura neoclasicista, se convirtieron ávidamente al Romanticismo, en nombre de esa misma libertad. De tal modo, hubo neoclásicos que terminaron defendiendo la fantasía, la imaginación y las fuerzas irracionales del espíritu en las artes y las letras.

Principios estéticos

-Poesía: La poesía neoclásica está basada en los principios normativos y estéticos que rigen en la época y en la Poética de Luzán (“La poesía es imitación de la naturaleza con doble finalidad: utilidad y deleite”).

Los temas

-Las grandes hazañas de héroes que buscaban la emancipación de sus pueblos.

-La exaltación de la belleza, como manifestación del orgullo y de la nueva conciencia producto de las luchas emancipadoras.

-Buscaba el principio de la universalidad.

Trabajo hecho por: Jesús Zamora Dávalos (Prosa)

Pedro Mula Diaz (Poesía)

Literatura del siglo XVIII

Época de transición entre el mundo barroco y la sociedad liberal del siglo XIX.

Periodos:

Posbarroquismo: durante la 1º mitad del siglo conviven autores que insisten en la estética del barroco con otros que, influidos por las ideas que llegan de Francia, se oponen a él.

Neoclasicismo: a partir de la mitad del siglo se aceptan las normas neoclásicas (conformes a la razón y las reglas).

Prerromanticismo: a finales de siglo aparece un estilo en el que los sentimientos superan los limites de la razón.

La literatura neoclásica fue un instrumento de los ilustradores para transmitir el nuevo idealismo.

La poesía neoclásica respondió a las normas literarias neoclásicas. Sus rasgos son:

- Se impone la razón y se rechazan la expresión de los sentimientos.

- Se busca el buen gusto, entendido como el sentido común y la ausencia de exceso.

- La poesía debe servir a un fin totalmente didáctico.

En la prosa neoclásica se cultivó fundamentalmente el género del ensayo, que fue el mejor medio para la difusión del nuevo idealismo y para los propósitos didácticos que buscaban los ilustrados. Los ensayos son textos en los que se tratan distintos temas reales -políticos, económicos, culturales, sociales, etc.- desde un punto de vista personal.

Autores destacados:

Benito Jerónimo Feijoo

Considerado el primer ilustrado español.

Cartas eruditas y curiosas

Carta primera

Cuestión Quinta

9. ¿Por qué, si a una vela que acaban de apagar, y está aún humeando, acercan otra encendida sin que toque en su pabilo, la enciende? Respondo: porque las partículas inflamables de la vela recién apagada, aun padecen muy considerable agitación; con que para adquirir toda aquella agitación que constituye la llama, no necesita sino algunos grados más, los que le puede comunicar la vela encendida, acercándose bastantemente, mas sin llegar al contacto.

José Cadalso

Poeta.

" He logrado quedarme en España después del regreso de nuestro embajador, como lo deseaba muchos días ha, y te lo escribí varias veces durante su mansión en Madrid. Mi ánimo era viajar con utilidad, y este objeto no puede siempre lograrse en la comitiva de los grandes señores, particularmente asiáticos y africanos. Éstos no ven, digámoslo así, sino la superficie de la tierra por donde pasan; su fausto, los ningunos antecedentes por dónde indagar las cosas dignas de conocerse, el número de sus criados, la ignorancia de las lenguas, lo sospechosos que deben ser en los países por donde transiten y otros motivos, les impiden muchos medios que se ofrecen al particular que viaja con menos nota. Me hallo vestido como estos cristianos, introducido en muchas de sus casas, poseyendo su idioma, y en amistad muy estrecha con un cristiano llamado Nuño Núñez, que es hombre que ha pasado por muchas vicisitudes de la suerte, carreras y métodos de vida. Se halla ahora separado del mundo, y, según su expresión, encarcelado dentro de sí mismo. En su compañía se me pasan con gusto las horas, porque procura instruirme en todo lo que me pregunto; y lo hace con tanta sinceridad, que algunas veces me dice: de esto no entiendo; y otras: de esto no quiero entender. Con estas proporciones hago ánimo de examinar no sólo la corte, sino todas las provincias de la península. "

Teatro Barroco

El teatro fue muy representativo en el barroco, ya que se representaron gran cantidad y variedad de asuntos. Las obras se representaban en corrales, que eran patios rodeados de casas, y asistía un público con ganas de ver acción, y de ser sorprendido. El género que tuvo mayor éxito fue la comedia, que los autores describían como una mezcla de lo trágico con lo cómico.

-Temas de las obras teatrales barrocas:
  - Honor: cuando el honor quedaba manchado, debía ser lavado de cualquier manera. Los villanos, también luchaban por tenerlo intacto.
  - Religión: se cuestionaban temas ideológicos. Son obras de un solo acto, escrito en verso.
  - Tradición nacional: se mostraban en escena canciones populares, como inspiración para las comedias. Trataban temas de historia de España, tradidiones nacionales, y asuntos caballerescos, pastoriles,...

-Personajes del teatro barroco:
Los mas populares eran:
   - El galán: era un hombre apuesto, con valores nobles como la valentía.
   - La dama: era una mujer hermosa, noble, y solía estar enamorada.
   - El gracioso: era el criado del galán, consejero de su amo y comilón.

Lope de Vega: vida y obra

1. Vida

 La vida social de Lope de Vega está repleta de acción, pasión, viajes y empresas que enriquecen su obra. Quiso el destino que su vida estuviera especialmente ligada a los grandes acontecimientos de aquel siglo extraordinario. Cuando Lope nació en 1562, ya estaban prácticamente acabadas las guerras de conquista en el Nuevo Mundo; pero todavía oyó de chico hablar de las estupendas hazañas americanas a testigos vivos. Lope no tenía más de nueve años cuando Cervantes, enfermo y con fiebre, peleaba heroicamente en la batalla de Lepanto. A los 21 años tomó parte en la desgraciada expedición a las Islas Terceras (Azores), desgracia que fue como presagio de la catastrófica expedición de la Armada Invencible, en la que también tomó parte cuando contaba 26 años. Desde entonces siempre que la ocasión lo exigía, estuvo Lope señaladamente con su pueblo, con su monarquía, con su Iglesia. En las exequias de Felipe II y en las bodas de Felipe  III con Margarita de Austria, en la coronación de Felipe IV, en canonizaciones y lutos, en todas las tristezas y alegrías colectivas, Lope está presente con su certera musa popular para hacerlas más tristes y más alegres, como si Lope fuera la facultad poética del pueblo español.

Falleció en 1635, después de una vida repleta de amores, pues se casó dos veces:  con Isabel de Urbina (a la que llamó Belisa), con la que contrajo matrimonio por poderes tras haberla raptado antes de salir desterrado de Madrid; y con Juana de Guardo en 1598. Y mantuvo relaciones con numerosas mujeres, incluso después de haber sido ordenado sacerdote. Entre sus amantes, Marina de Aragón, Micaela Luján (Camila Lucinda) con la que tuvo dos hijos, Marcela y Lope Félix, y Marta de Nevares (Amarilis y Marcia Leonarda), además de Elena Osorio.

Contó con la protección del duque de Sesa.

2. Obra

Lope de Vega cultivó todos los géneros: lírica, narrativa y dramática donde revolucionó la concepción teatral de la época. Según los estudiosos, más de un millar de comedias, siete novelas, nueve poemas épicos, tres poemas didácticos, varias églogas y una exuberante cantidad de poesías líricas. Sólo de sonetos se le han recopilado ya más de tres mil. Pero, a continuación solo reseñaremos las obras más importantes en cada uno de los géneros.

2.1.  Lírica: Rimas, obra que recoge casi toda su producción poética, con estrofas variadas entre las que destaca el soneto. Dada su rivalidad con Góngora, su poesía mantiene un tono petrarquista, aunque participa de rasgos culteranistas y conceptistas propios de su época. Estas composiciones son de temática variada (amorosa, mitológica, bíblica  …).

2.2.   Narrativa: destaca una novela pastoril, La Arcadia, y una novela bizantina, El peregrino en su patria.

2.3.  Dramática: independientemente de las numerosas obras que componen la producción dramática de Lope, es obligatorio señalar su ensayo Arte nuevo de hacer comedia. En esta obra Lope fija las características de la comedia barroca, fundamentalmente la ruptura de la  regla de las 3 unidades ( acción, tiempo y espacio), la variedad métrica, la división en tres actos, la riqueza de los personajes, etc.

Títulos de algunas de sus obras más importantes: Fuenteovejuna, El caballero de Olmedo (de temática histórica); El perro del hortelano, Los locos de Valencia  (comedia de enredo); El robo de Dina (de temática bíblica).

LOPE DE VEGA: vida y obra

Félix Lope de Vega y Carpio fue un poeta español de los más importantes del Siglo de Oro. Él nació en una familia humilde y su vida fue agitada y llena de lances amorosos. Debido a peleas y engaños amorosos fue desterrado de la corte. Estuvo en dos expediciones militares en la isla Terceira y en la Armada Invencible. También se casó dos veces : con Isabel de Urbina y con Juana de Guardo, aunque tuvo dos hijos con una amante: Micaela Luján. Su vida amorosa fue muy intensa ya que mantuvo numerosas relaciones con mujeres, incluso después de haber sido ordenado sacerdote.

En general las obras de Lope de Vega giran en torno a dos temas, el amor y el honor, aunque como otros escritores de su tiempo, cultivó todos los generos literarios. Lope de Vega destaca sobre todo como autor de teatro y es el verdadero creador del teatro nacional desarrollando el substrato, los intentos previos de dramaturgos anteriores.

La obra de Lope de Vega se podría clasificar según el siguiente esquema:

• Comedia:
• De historia y leyenda española
• Históricas y novelescas de tema extranjero
• Costumbristas
• Pastoriles y mitológicas

• Obras de tema religioso:
• Comedias
• Autos

Sus obras siguen representándose en la actualidad y constituyen una de las más altas cotas alcanzadas en la literatura y las artes españolas. Fue también uno de los grandes líricos de la lengua castellana y autor de muchas novelas.

Planeación del tercer trimestre: proyectos

3º B ESO: planeación del tercer trimestre from Joaquín J. Martínez Sánchez

Don Quijote

Don Quijote

Esta novela es la mayor aportación a la literatura universal de Cervantes. Su protagonista es un símbolo de la lucha por los ideales y la libertas. Con esta obra, Cervantes creo la novela moderna.

Publicación:

• Primera parte: se publico en Madrid en 1605 y tuvo una extraordinaria acogida por el público.
• En 1614 alguien con seudónimo de Fernandez de Avellaneda publico el segundo tomo del ingenioso hidalgo don quijote de la mancha atacando a Cervantes en el prólogo.
• Cervantes se apresuro a terminar su segunda parte y se aseguro de que nunca mas nadie utilizara el nombre de don quijote sin su permiso matando a avellaneda al final de la obra.
  Estructura:
  Se suele establecer de acuerdo el numero de salidas de su protagonista: así, la primera salida va desde los capítulos 1 al 6; la segunda; del 7 al 52; y la tercera, toda la segunda parte. Ésta estructura principal se interrumpe con pequeñas narraciones llamada argumentos secundarios.
  
  
  Espacio y tiempo:
  La acción se desarrolla en lugares conocidos (sierra Morena, Barcelona...) pero los recrea imaginativamente u omite su nombre. Los hechos ocurren en la época del autor, finales del siglo XVI y principios del XVII, pero hay algunas contradicciones entre las fechas de publicación y las indicadas en el interior de la novela.
  
  
  Temas:
  Don quijote de la mancha aborda muchísimos temas, entre los que destacan:
  • Denuncia social: analiza la situación que sufre España, cuyos habitantes viven en una pobreza económica y moral extremas.
  • Locura y libertad: identifica la locura con la verdad y la libertad, es decir, que don quijote, el personaje mas loco, es, en realidad, el más cuerdo, el que ve las cosas como deberían ser.
  • Visión del mundo: presenta el mundo como un gran teatro donde la realidad y a ficción se confunden.
  
  
  Protagonistas:
  • Don quijote: es un hidalgo (noble de baja categoría) que vive en un mundo imaginario en el que dice ser caballero andante. Sus valores supremos son el idealismo, hacer el bien y el amor hacia su dama, Dulcinea del toboso
  • Sancho: es el contrapunto de don quijote: realista, materialista, miedoso y aferrado a la cultura popular.
  Debido a las múltiples aventuras que viven los dos protagonistas el idealismo y el realismo se van entremezclando, así los personajes intercambian sus actitudes, esto es lo que se llama la quijotizacion de sancho y la sanchificacion de don quijote.
  
  
  Estilo:
  Cervantes logra dotar a el quijote de un equilibrio estilístico utilizando un lenguaje sencillo y temas inspirados en las novelas picarescas, pastoriles...Pero también introduce un toque de ironía y parodia que rompe el equilibrio anterior.
  
  
  Fragmento:
  ¿Qué gigantes? dijo Sancho Panza.
  Aquellos que allí ves, respondió su amo, de los brazos largos, que los suelen tener algunos de casi dos leguas. Mire vuestra merced, respondió Sancho, que aquellos que allí se parecen no son gigantes, sino molinos de viento, y lo que en ellos parecen brazos son las aspas, que volteadas del viento hacen andar la piedra del molino. Bien parece, respondió Don Quijote, que no estás cursado en esto de las aventuras; ellos son gigantes, y si tienes miedo quítate de ahí, y ponte en oración en el espacio que yo voy a entrar con ellos en fiera y desigual batalla. Y diciendo esto, dio de espuelas a su caballo Rocinante, sin atender a las voces que su escudero Sancho le daba, advirtiéndole que sin duda alguna eran molinos de viento, y no gigantes aquellos que iba a acometer. Pero él iba tan puesto en que eran gigantes, que ni oía las voces de su escudero Sancho, ni echaba de ver, aunque estaba ya bien cerca, lo que eran; antes iba diciendo en voces altas: non fuyades, cobardes y viles criaturas, que un solo caballero es el que os acomete.
  
  
  
  
  
  http://www.youtube.com/watch?v=mFHQsoEoAjs
  
  

El Quijote

Estructura y composición del Quijote.

La primera parte aparece en 1605 con el título: El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, y consta de:

-Dedicatoria al duque de Béjar.

-Prólogo.

-Composiciones poéticas.

-Cincuenta y dos capítulos.

Esta primera parte tiene dos salidas de su pueblo por parte de Don Quijote. La primera la hace solo: sale de su pueblo, es armado caballero en una venta, se encuentra con el muchacho , Andrés, al que apalea su amo, tiene un encuentro violento con unos mercaderes toledanos y es llevado a su casa.

En la segunda salida ya lo acompaña Sancho Panza y esto es lo fundamental, ya que desde este momento don Quijote no tendrá que expresar sus opiniones en monólogos, sino que gracias a su escudero, se establecerá un rico diálogo.

Antes de la salida ocurre el escrutinio de la biblioteca por parte del cura y el barbero, ayudados por la sobrina y el ama de don Quijote.

Sucederán una serie de aventuras: los molinos, los frailes benitos, la aventura de los yangüeses, la aventura de los rebaños y su ''encantamiento'', es conducido en una jaula por el cura y el barbero de su pueblo hasta su casa.

Todas estas aventuras están mezcladas con relatos accesorios relacionados, unos más que otros con la historia central. Así, tenemos la historia pastoril de '' Marcela y Grisóstomo'', las historias de amor de ''Cardenio, Luscinda y Dorotea'' o el relato de ''El curioso impertinente''

En 1615 la segunda parte aparece con el título: Segunda parte del ingenioso caballero don Quijote de la Mancha y consta de:

-Dedicatoria al conde de Lemos.

-Prólogo.

-Setenta y cuatro capítulos.

Antes de comenzar las aventuras de su tercera salida, don Quijote desea ver a Dulcinea y se encamina a El Toboso, pero Sancho inventa el encantamiento de la dama haciendo creer a su señor que Dulcinea es una labradora a la que encuentra en el camino.

Después de la victoria sobre el caballero de los Espejos (en realidad es el Bachiller Sansón Carrasco), hay una serie de aventuras como la de los leones, la del caballero del Verde Gabán, las bodas de Camacho, la del rebuzno, etc.

A continuación, don Quijote irá al palacio de los duques que, conocedores ya de quiénes son el caballero y su escudero, les preparan una serie de aventuras: el vuelo de Clavileño o el gobierno de la ínsula Barataria para Sancho.

Una vez abandonado el palacio de los duques, don Quijote se entera en una venta de la existencia del falso Quijote de Avellaneda y así, se niega a dirigirse a unas justas en Zaragoza ( proyectado este viaje en la primera parte y allí dirige Avellaneda a su don Quijote) y cambia su rumbo a Barcelona, para así desmentir al falso autor.

Luego sobrevienen otros episodios como el encuentro con el bandolero Roque Guianart, la historia de Claudia y Vicente, la cabeza encantada, ya en Barcelona, o la visita a las galeras, asistiendo a la captura de un bergantín pirata.

Al final, don Quijote es vencido en la playa de Barcelona por el Bachiller Sansón Carrasco convertido en Caballero de la Blanca Luna quien le impone la obligación de retornar a su aldea y renunciar por todo un año a las andanzas caballerescas.

Don Quijote emprende el regreso apenado con su fiel Sancho, pensando en hacerse pastores (''Quijotiz y Pancino'')

Al poco de llegar a su pueblo se siente enfermo, redacta su testamento y muere en su casa, cuerdo ``sin quitársele de la cabecera Sancho Panza´´.

El viaje a Italia y la batalla de Lepanto.

Se ha conservado una providencia de Felipe II que data de 1569, donde manda prender a Miguel de Cervantes, acusado de herir en un duelo a un tal Antonio Sigura, maestro de obras. Si se tratara realmente de Cervantes, ése podría ser el motivo que le hizo pasar a Italia. Llegó a Roma en diciembre del mismo año. Allí leyó los poemas caballerescos de Ludovico y Ariosto logos de amor del judío sefardita León Hebreo. (Yehuda Abrabanel), de inspiración neoplatónica, que influirán sobre su idea del amor. Cervantes se imbuye del estilo y del arte italianos, y guardará siempre un gratísimo recuerdo de aquellos estados, que aparece, por ejemplo, en El licenciado Vidriera una de sus Novelas Ejemplares, y se deja sentir en diversas alusiones de sus otras obras. La Batalla de Lepanto: Cervantes siempre se mostró muy orgulloso de haber luchado en la batalla de Lepanto, que para él fue, como escribió en el prólogo de la segunda parte del Quijote, la más alta ocasión que vieron los siglos pasados, los presentes, ni esperan ver los venideros. Cuando se reconoció el armada del Turco, en la dicha batalla naval, el dicho Miguel de Cervantes estaba malo y con fiebre, y el dicho capitán... y otros muchos amigos suyos le dijeron que, pues estaba enfermo y con fiebre, que estuviese quedo abajo en la cámara de la galera; y el dicho Miguel de Cervantes respondió que qué dirían de él, y que no hacía lo que debía, y que más quería morir peleando por Dios y por su rey, que no meterse so cubierta, y que con su salud... Y peleó como valiente soldado con los dichos turcos en la dicha batalla en el lugar del esquife, como su capitán lo mandó y le dio orden, con otros soldados. Y acabada la batalla, como el señor don Juan supo y entendió cuán bien lo había hecho y peleado el dicho Miguel de Cervantes, le acrecentó y le dio cuatro ducados más de su paga... De la dicha batalla naval salió herido de dos arcabuzazos en el pecho y en una mano, de que quedó estropeado de la dicha mano.

Vida Miguel de Cervantes desde su llegada a España hasta su muerte.

En mayo de 1581 Cervantes se trasladó a Portugal, donde se hallaba entonces la corte de Felipe II, con el propósito de encontrar algo con lo que rehacer su vida y pagar las deudas que había obtenido su familia para rescatarle de Argel.
Regresó a Lisboa y a finales de año volvió a Madrid.
El 12 de Diciembre de 1584, contrae matrimonio con Catalina de Salazar y Palacios en el pueblo toledano de Esquivias. A los dos años de casados, Cervantes comienza sus extensos viajes por Andalucía.
Es muy probable que entre los años 1581 y 1583 Cervantes escribiera La Galatea, su primera obra literaria en volumen y trascendencia. Se publicó en Alcalá de Henares en 1585. Hasta entonces sólo había publicado algunas composiciones en libros ajenos, en romanceros y cancioneros, que reunían producciones de diversos poetas.
En 1587, viaja a Andalucía como comisario de provisiones de la Armada invencible. Durante los años como comisario, recorre una y otra vez el camino que va desde Madrid a Andalucía, pasando por Toledo y La Mancha (actual Ciudad Real). Ese es el itinerario de Rinconete y Cortadillo.

Se establece en Sevilla, primero como proveedor de las galeras reales, y posteriormente, a partir de 1594,como recaudador de impuestos atrasados (tercias y alcabalas), empleos ambos que le acarrearán numerosos problemas y disputas puesto que era el encargado de ir casa por casa recaudando impuestos, que en su mayoría iban destinados para cubrir las guerras en las que estaba inmiscuida España.

Es encarcelado en 1597 en la Cárcel Real de Sevilla, tras la quiebra del banco donde depositaba la recaudación. Supuestamente Cervantes se había apropiado de dinero público y sería descubierto tras ser encontradas varias irregularidades en las cuentas que llevaba. En la cárcel empezó Don Quijote de la Mancha.

Durante los últimos meses de su vida, Cervantes dedica las pocas fuerzas que le quedan a concluir otra empresa iniciada hace tiempo, quizá durante el período andaluz, luego suspendida durante años, y que quiere ahora llevar a su término: Los trabajos de Persiles y Sigismunda, «historia septentrional» cortada por el patrón de la novela griega.

Tras prometer el Persiles, año tras año, en el prólogo de las Novelas ejemplares, el Viaje del Parnaso y la dedicatoria de la Segunda parte del Quijote, Cervantes concluye su redacción cuatro días antes de su muerte. Su viuda es la que entrega el manuscrito a Villarroel, que lo publicó póstumo, en enero de 1617.

En cambio, no sabemos si Cervantes llegó a concretar otros proyectos, de los que dan cuenta prólogos y dedicatorias: una comedia, titulada El engaño a los ojos, una novela, El famoso Bernardo, una colección de novelas, Las semanas del jardín, sin olvidar la siempre prometida segunda parte de La Galatea.

Algunas de las anécdotas relativas a sus últimos momentos deben ser examinadas con precaución. Se sabe, por ejemplo, gracias a Antonio Rodríguez-Moñino, que la conmovedora carta del 26 de marzo de 1616, dirigida al cardenal Sandoval y Rojas, es una falsificación. Por lo que se refiere al viaje de Esquivias a Toledo, referido por Cervantes en el prólogo del Persiles, así como el encuentro con un estudiante admirador de su persona, es más bien efecto de una fantasía literaria si nos atenemos a las circunstancias precisas en que se supone que tuvo lugar.

 El 18 de abril, fecha en que recibe los últimos sacramentos, se sabe condenado. Es victima de la diabetes, enfermedad sin remisión en aquella época.

La novela idealista

Novelas cuya historia está basada en la presentación de aventuras y conflictos basados en un mudo idealizado alejado de la realidad cotidiana. Los personajes son modelos de perfección. Hay diferentes tipos:


-Novela sentimental: de carácter amoroso, desgraciadas, y que terminan con la muerte de algún personaje. Ej: Cárcel de amor.

-Novela pastoril: sus protagonistas son pastores refinados que discuten sobre el amor en un entorno idealizado. Ej: los siete libros de Diana.

-Novela de caballerías: relata los hechos fantásticos protagonizados por caballeros apuestos que viven increíbles aventuras. Ej: Amadís de Gaula.

-Novela morisca: narra los sucesos de las guerras fronterizas entre moros y cristianos. Ej: Historia del Abencerraje

-Novela bizantina: narran los viajes y las peripecias de dos enamorados que debido a un rapto o a un naufragio se ven separados, viven arriesgadas aventuras y al final se encuentran. Ej: La selva de las aventuras.

-Novela corta: como en otros países europeos, se componen misceláneas de diversas historias. Ej: El patrañuelo.